EM BREVE DICAS DE LEITURA DE PARTITURAS

Em breve aqui neste blog posts sobre leitura de partituras para aqueles que tem interesse em aprender para ampliar seu conhecimento. Aguardem
Para o músico que quer acompanhar musicas sem precisar ouvir e memorizar todo arranjo delas, organizar repertório, escrever arranjos, a leitura de partitura contribui para isso. 

Forte abraço!!
"Viva bem servindo a Deus todo dia"

AS NOTAS DO BRAÇO DA GUITARRA NO PENTAGRAMA

Olá.  Neste post o assunto é a localização, ordem das notas do braço da guitarra ou do violão no pentagrama.
Uma dúvida frequente entre muitos músicos na hora da leitura de uma partitura é saber, exatamente a ordem das notas tocadas no pentagrama. Para auxiliar nisto segue a baixo um exemplo: 

No exemplo mostrado, cada corda é representada com sua respectiva sequência de notas indicadas também na tablatura. Cada corda no exemplo etá representada com uma seqüência de apenas cinco notas que devem ser estendidas cobrindo toda escala do braço do instrumento, até o 12° ou  24° trastes.

Fica qui a dica. Espero que gostem e compartilhem. 

Forte abraço!!

"Viva bem servindo a Deus todo dia"

AS NOTAS DO BRAÇO DO CONTRABAIXO NO PENTAGRAMA

Olá. Neste post o assunto é sobre a localização das notas do braço do contrabaixo no pentagrama, pois é comum a dúvida na hora de ler a partitura e também de escrever uma, onde a nota da corda tal está ou deve ser escrita. 

Para ajudar nisso segue um exemplo abaixo com a notação das notas do braço do contrabaixo no pentagrama e também na tablatura. Cada corda está representada no gráfico abrangendo apenas cinco notas cuja sequencia deve ser completada, seguindo a ordem até o 12° traste ou até o 24° abrangendo o comprimento total da escala. 

O exemplo abaixo toma como base o baixo de 5 cordas por ser o mais usado nas músicas atualmente aqui no país, mas serve também para quem usa o tradicional de 4 cordas.

Para começar toma-se como referência a nota mais baixa (grave) do instrumento que neste exemplo é a nota "B" e segue-se a sequência em direção as mais altas(agudas):

Bom, fica aqui a dica. Pratiquem bastante.  Espero que gostem e compartilhem. 

Forte abraço!

"Viva bem servindo a Deus todo dia"

ORIGEM DA CIFRA E DA NOTAÇÃO MUSICAL

Olá. Neste pequeno post abordo um tema que muitos, talvez não se perguntaram ainda sobre qual a origem da escrita musical e da cifra como usamos atualmente? Como elas surgiram? Segue abaixo um resumo.

No século X, ano de 1050, Idade média, o monge beneditino Guido D`Arezzo, (992-1050), regente do coro da catedral de Arezzo na região da Toscana, percebeu que a comunicação com os músicos precisava ser melhorada e também os registros musicais precisavam de aperfeiçoamentos. Antes a música era passada apenas de forma oral. Propôs então, primeiramente um sistema de notação que chamou de Sistema linear, onde traçava-se uma linha reta e no seu início escrevia-se o nome da primeira nota e a partir dela escrevia-se as demais do tom, de acordo com suas alturas, algumas acima e outras abaixo da linha, tendo logo a necessidade de mais linhas para comportar as varias alturas, logo Guido resolveu o problema com a apresentação do Tetragrama, sintema de escrita que continha 4 linhas que mais tarde fora aperfeiçoado para 5 linhas, chamando-se Pentagrama. 

Depois resolveu mais um problema, o de identificação dos sons(notas). Para isso ele usou a letra de um cântico a São João Batista, cujo a silaba inicial de cada palavra que iniciava a frase correspondia a uma nota musical, facilitando assim sua identificação. 

Ut Queant Laxis
Resonare Fibris
Mira Gestorum
Fa mili Tuorum
Solve Polluti
La Bii Reatum
Sancte Iohannes        (SI)
A silaba Ut foi substituída por Dó

A CIFRA PARA INSTRUMENTOS HARMÔNICOS

A cifra para facilitar a leitura de acordes de instrumentos harmônicos, surgiu na Renascença, para acordes do Alaúde, instrumento popular da época,  de certo parentesco com o violão. 

Até o século XIII a notação era mais focada na altura das notas e na divisão dos tempos, só a partir do século XVIII, com o aperfeiçoamento e surgimento de novos instrumentos musicais que a notação musical passou também a evoluir, significativamente até tomar a forma como a conhecemos hoje.

A cifra para instrumentos harmônicos: Violão, Guitarra, Baixo, Teclado, foi aperfeiçoada, mesmo já no século XX, acrescentando-se números para representar os intervalos e outros símbolos que antes não existia, somente a cifra pura e simples.

Não se sabe, realmente quem inventou ou deu o primeiro passo para o surgimento da cifra como a que usamos nos dias de hoje, mas o que se sabe é que para chegar até  aqui houve muitos colaboradores que contribuíram significativamente com seu conhecimento para hoje termos mais este recurso que tanto nos ajuda no acompanhamento musical. Somos gratos por isso.

Termino aqui este pequeno post sobre sobre notação musical, espero que tenham gostado.
Forte abraço!

"Viva bem servindo a Deus todo dia"

CAMPO HARMÔNICO - PARTE 3

Olá. Depois de termos passado por uma prévia, estamos preparados para passarmos para fase dos campos harmônicos.
Lembrando os exemplos que veremos a seguir devem ser praticados em todas as escalas, maiores e menores.

CAMPO HARMÔNICO MAIOR

No campo harmônico maior, os acordes sobre os graus I, IV E V são maiores e sobre os graus II, III e VI são menores e sobre o VII grau, diminutos:

CAMPO HARMÔNICO MENOR

No campo harmônico menor os acordes são sobre os graus das escalas menor natural, harmônica e melódica.  Para músicos que pretendem acompanhar músicas com harmonias mais rebuscadas, o foco deve ser nos campos sobre as escalas harmônica e melódica. 

Segue aqui uma dica: 

É possível memorizar todos campo harmônico menor sabendo apenas o campo harmônico maior. Para isso basta partir do VI e pegar as notas que estão antes dele e passar para frente e pronto, o campo harmônico menor daquela tonalidade está prontinho, daí e só aplicar o mesmo exemplo nas demais escalas.

Exemplo:

 I    II   III   IV V  VI VII

C - Dm - Em - F - G - Am - B°  - Campo harmônico de Dó maior

A - B e pegaremos os graus anteriores e montaremos o campo de Am:

A - B° - C - Dm - Em - F - G

I     II   III  IV   V  VI  VII

Segue abaixo a tabela dos campos harmônicos maior e menor:

Bom, termino aqui este simples estudo sobre campo harmônico. Espero que tenha sido útil. 

Forte abraço!

"Viva bem servindo a Deus todo dia"

CAMPO HARMÔNICO - PARTE 2

Continuarei aqui com mais este post para o estudo do Campo harmônico, agora passando para a Estrutura dos acordes, que nada mais é que a sua formação. Para o estudo de campo harmônico esse conhecimento é de suma importância assim como escalas e a classificação de intervalos. Esses três assuntos devem ser observados, pois a partir daqui caminharão juntos. 

Vamos relembrar, rapidamente a estrutura dos acordes

Estrutura do acorde

Acorde é o conjunto de três ou mais sons( notas) tocados simultaneamente ou sucessivamente.

Simultâneo: notas tocadas ao juntas, ao mesmo tempo.

Sucessivos: notas tocadas separadamente, uma após a outra como um dedilhado no violão. 

Tríade
Acorde formado por três sons. É composto pelas seguintes notas:Fundamental(I), 3M e 5J para acordes maiores e (I), 3m e 5J para acordes menores.

Tétrade

Acorde formado por quatro ou mais sons. É composto pelas seguintes notas:

Tônica(I), 3M, 5J e 7M para acordes maiores e (I), 3m, 5J e 7m ou 7M para acordes menores.

Tríade com baixo Invertido

Baixo é a nota mais grave do acorde.

Tétrade com baixo invertido

Bom, termino aqui mais este post, espero que gostem. 

No próximo post entraremos direto no estudo de campo harmônico.

Forte abraço!

"Viva bem servindo a Deus todo dia."

CAMPO HARMÔNICO - PARTE 1

Começarei a partir deste post um singelo estudo sobre campo harmônico para tentar ajudar aos interessados por este assunto que é muito importante para todo músico. Espero que gostem. Para iniciar neste estudo é necessário conhecimento básico sobre escalas, maior e menor. 

É comum na hora de acompanhar certas músicas a dúvida de não saber para onde ir na harmonia por não saber qual acorde entra onde naquela tonalidade. Qual combina com qual e aí o musico fica pescando otas, acordes pra tentar encaixa e seguir com o acompanhamento; isso dá-se por falta de conhecimento de campo harmônico. 

O QUE É CAMPO HARMÔNICO

Campo harmônico é uma sequência de acordes formados sobre os graus de uma determinada escala, em termos simples é isto.

Para iniciarmos, vamos relembrar rapidamente aqui as escalas diatônicas maior e menor:

Os exemplos no pentagrama estão escritos na clave de Sol e na calve de Fá, atendendo aos instrumentos que usam as mesmas. Os exemplos acima e os que virão após e nos demais posts, também atendem os músicos que usam somente a Cifra. 

Lembrando que todos os exemplos que serão dados neste estudo devem ser aplicados em todas as tonalidades para que o músico tenha domínio no acompanhamento em tonalidades menos comuns.

Passaremos agora para a classificação dos intervalos

INTERVALO

Intervalo é a distância entre duas ou mais notas. O intervalo é classificado como: Maior; Menor; Aumentado; Justo; Diminuto; Ascendente e Descendente, Simples e composto.

Intervalo ascendente é aquele cujo o primeiro som(nota) é mais grave que o segundo.

Intervalo descendente é aquele cujo o primeiro som é mais agudo que o segundo

Intervalo simples é aquele contido dentro da oitava.

Intervalo composto é aquele que ultrapassa a oitava

Os exemplos mostrados até aqui são focados em músicos que tocam instrumentos harmônicos: Guitarra, Violão,  Baixo e Teclado, mas podem ser usados por músicos que tocam instrumentos melódicos também.

Bom pessoal, termino aqui este post, espero que gostem e tenha sido útil.

Forte abraço!!

"Viva bem servindo a Deus todo dia"